「出来ない」 という 、思い間違い
- ともこ
- あきさんの話、そうだよねって、とても同意する。
「出来ない」って悩んでいることが、
アレクサンダーテクニークのレッスンにきてやってみると、実は“簡単に出来ること”だったりする事がよくあるじゃない？
だけどそれって、自分ひとりではなかなか気づけないよね……。
- けいこ あき
- ふふふ
- ともこ
- 生徒さんがレッスンにきて、「これが出来ないんです！」って一生懸命説明してくれているのを聞きながら、「出来るはずだけどな」て、思うこともよくある。
説明してくれている様子から「それをやろうとしている時に、過度の緊張を抱えてやっているんだろうな」って、伝わってくることがあったり。
アレクサンダーテクニークを長くやっていても、
「出来ない……！ うまくいかない……！」って思うことはいっぱいある。
だから、「もっと可能性が広がって、かつ自由でシンプルな道があるのでは」と、このワークを通じて探究するのは楽しいし、終わりがないよね。
- けいこ
- うんうん、なんか、こういう感じ。 （指先を螺旋状にクルクル回す）
一見ぐるぐるしているんだけど、高さ的にみたら、上がってる、みたいな。
- ともこ
- 今まで「どうしても出来ない」だったものに対して、
「そう思い込んでいることが、うそかもしれない……」って思えるようになってきたり、
「出来ないのは、何かをちょっと間違っているだけかも……」って、可能性に対してオープンでいられるようになることも、
レッスンの効果だと思う。
- けいこ
- あるあるあるある
- あき
- そうだね、「必要なことが明確になって、それをちゃんと実行していければ、きっと出来るようになる……」というような考えに変わる。
- ともこ
- そうだよね。
アレクサンダーのレッスンっていろんな人が来るから、
私がやったことがないことを、「出来るようになりたい」ってレッスンで要望されたりするじゃない？
アレクサンダーテクニークを教える練習をしはじめたころは、それが怖かったの。
とっても歌が上手な人に、「もっと楽に歌いたい」とリクエストを受けたり……。
「私は歌の知識がないし、あなたは私よりずっと上手だし……」って、自分がその人のリクエストに応えられるとはとても思えなくて。
だけど、アレクサンダーテクニークで自分の使い方の調和にケアをすれば、
その人の専門分野の技術に……歌なら歌に、ちゃんと良い影響がでる。
そういう実例をたくさん見て、経験して、このワークを信頼できるようになった。
専門分野の技術向上ではなくて、基礎という部分で、アレクサンダーテクニークの力をすごく感じた。
そういうことを、自分が演技の勉強をしていたときに知っていたらよかったのに……と思う。
演技の勉強をしていたときは、何の柱もなくて、ただ感性とか感覚だけでやっていたから。
- けいこ あき
- うん。
- ともこ
- 発声とかも、「おなかから声を出せ」という指示がよくあるじゃない？
私、アレクサンダーテクニークの先生に
「声は呼吸によって作られます。呼吸は肺から出ます。お腹からでません。」
という、まあ……当たり前のことを言われて、その指導にカルチャーショックを受けたことがある。
実際、お腹から声をだせと言われると、
お腹の動きに集中してしまって、変に力んでしまっていたりしたし、
アレクサンダーテクニークによって、身体全体の動きが解放されれば、
勝手に呼吸は楽で大きくなって、声は響きを増して出るようになったりして、
いままでやってきたことが逆効果だったと気づいた。
で、アレクサンダーテクニークのトレーニングを積んで、
「おなかから声を出す」というのは「発声の仕方」ではなくて、
発声に対する「感覚的な表現」のことだったり、
身体全体を使って声をだすということを意味する「比喩的な表現」のことなんだと理解した。
何かを学ぶ時って、指導の中に
・欲しい結果 ・結果を起こす手順 ・結果の感じ方
について説明があって、それは明確に区分けして説明されていないことがあるけれど、
区分けができるようになると、
先生が言っていることの理解力も増すし、
指示されたことを結果として出すために、
実際に何をすべきかという部分に焦点が当たって、
プロセスの”手順づくり”が上手になるように思う。
アレクサンダーテクニークを学んで、
そういう、望む結果を作るというクリエイティビティを探究できたことは、すごくよかったと思う。
もしかしたらそれは、
単にアレクサンダーテクニークということではなくて、
今まで指導してくれた先生たちのやり方が好きだったのかも。